Belle director Mamoru Hosoda on creating a metaverse fairy tale
Home » Belle director Mamoru Hosoda on creating a metaverse fairy tale

Belle director Mamoru Hosoda on creating a metaverse fairy tale

by arun809097
0 comment 16 views

Toen ik afgelopen november via Zoom met regisseur Mamoru Hosoda ging praten, was het nog maar een paar weken geleden dat Facebook zijn naamswijziging had aangekondigd, en iedereen leek het over de metaverse te hebben. Hosoda promootte ondertussen zijn nieuwste film: Belle, een moderne herinterpretatie van Schoonheid en het beest die zich toevallig afspeelde in een metaverse-achtige virtuele wereld. “Ik had zeker niet verwacht dat Facebook hun naam zou veranderen tijdens onze promotiecampagne”, zegt hij.

Hosoda is misschien het best bekend om zijn anime uit 2018 Mirai, die werd genomineerd voor beste animatiefilm bij de Academy Awards. Maar hij onderzoekt ook al geruime tijd het idee van virtuele werelden. Hij begon met regisseren met een paar Digimon films, en in 2009 bracht hij Zomer oorlogen, waarin een malafide AI een virtuele wereld verwoest. “De dynamiek en opwinding rond dit idee van internet grepen me echt”, zegt hij over zijn aanvankelijke aantrekkingskracht op het onderwerp.

Het internet is in de twee decennia daarna vrijwel onherkenbaar geworden Digimon Avontuur debuteerde, en dat is duidelijk in Belle. De film gebruikt zijn klassieke inspiratie als een manier om de dubbele levens te verkennen die mensen vaak online leven, met in de hoofdrol een verlegen jong meisje uit een klein dorp dat een wereldberoemde zangeres wordt in een uitgestrekte virtuele ruimte die bekend staat als U. kan haar avatar volgen op Instagram.)

Het is een slimme kijk op Schoonheid en het beest – er is ook een mysterieuze, monsterlijke figuur die meer is dan ze lijken – maar meer dan dat, Belle is een aangrijpend verhaal over onze altijd-online cultuur, waarin moeilijke onderwerpen zoals cyberpesten worden aangepakt. En voor Hosoda was het niet alleen een kans om een ​​sprookje bij te werken dat hij lang bewonderde, maar ook om zijn visie te actualiseren van hoe een wereldwijde virtuele wereld er ooit uit zou kunnen zien. U is een bijna overweldigende ruimte vol wolkenkrabbers en de avatars van maar liefst 5 miljard gebruikers, wat het soort virtueel stadsplein is geworden waar Jack Dorsey alleen maar van kon dromen. Zie het als Times Square gekruist met een rondje Fortnite, en je bent er bijna.

Met Belle die deze week naar de bioscoop in de VS komt, hier is mijn gesprek met Hosoda over de film, de evolutie van zijn ideeën over internet, het ontwerpen van de virtuele wereld U, en waar de metaverse vanaf hier naartoe zou kunnen gaan.

Belle regisseur Mamoru Hosoda.
Foto door Stefania M. D’Alessandro / Getty Images

Dit is niet de eerste keer dat u zich met deze onderwerpen en thema’s bezighoudt. Wat zorgt ervoor dat je steeds weer terugkomt naar verhalen over virtuele werelden en internet?

Ik herinner me dat ik films maakte die te maken hebben met het thema internet tot ongeveer 2000, met Digimon Adventure: ons oorlogsspel. En ik was gefascineerd door het idee dat iets buiten onze eigen realiteit, deze grote gebeurtenissen of fenomenen die in deze ruimte plaatsvinden op de een of andere manier, vorm of vorm onze realiteit zoals wij die begrijpen, kunnen beïnvloeden. In die tijd leek internet een heel jonge ruimte die voor een jongere generatie was, en ik had het gevoel dat het bijna de hoop had dat jongere kinderen deze oude waarden die we hadden zouden doorbreken en een nieuwe wereld zouden creëren. De dynamiek en opwinding rond dit idee van internet grepen me echt.

Er is de afgelopen 20 jaar veel gebeurd met de manier waarop internet werkt, en veel van deze dingen die toen sciencefiction waren, worden nu realiteit. Hoe zijn je gevoelens over de ruimte veranderd? Heb je hetzelfde gevoel van optimisme?

Zeker, het internet is de afgelopen 20 jaar enorm veranderd. Een van de grootste veranderingen, of verschuivingen, is volgens mij het idee dat we allemaal op de een of andere manier met internet omgaan. Ongeacht uw leeftijdsgroep of demografie, het internet heeft invloed op uw leven. Daarom is onze realiteit, en deze andere realiteit die bestaat in de internetwereld, de afgelopen 20 jaar veel dichterbij gekomen dan toen het internet veel jonger was. We hebben veel van onze problemen naar de internetruimte gebracht; de giftigheid, veel negativiteit. Daarom zeggen veel ouders: “Nou, het internet is slecht” en ze kunnen de iPad van hun kind afpakken en zeggen: “We willen je niet op internet.” Maar het is niet per se het internet dat slecht is, geloof ik, het zijn enkele van de meer negatieve kanten van ons als soort die zich in deze ruimte hebben gemanifesteerd. Het probleem is niet zozeer het internet, maar wij als mensen, en hoe deze anonimiteit ons verandert en ons gedrag verandert.

Maar desondanks denk ik dat sommige elementen van internet onveranderd blijven, en dit idee dat de jongere generatie altijd een nieuwe manier zal vinden om ervan te profiteren om te innoveren en de status-quo verder te duwen. Ik denk dat er nog enige hoop is.

Met Belle, wat was het uitgangspunt? Wilde je dit onderwerp opnieuw onderzoeken en de Schoonheid en het beest verhaal paste goed, of ben je begonnen met het herinterpreteren van het verhaal en kwam dit metaverse concept daar vandaan?

Ik heb altijd bewondering gehad voor het verhaal van Schoonheid en het beest, ook toen ik veel jonger was. Dus ik zou zeggen het idee van herinterpretatie Schoonheid en het beest kwam als eerste. Wat me echt fascineerde aan dit verhaal, is hoe de waarden op de een of andere manier omgekeerd leken te zijn; wat we mooi vinden, blijkt lelijk te zijn, en wat er lelijk uitziet, blijkt van binnen best mooi te zijn. Ik wilde mijn interpretatie maken van Schoonheid en het beest al 30 jaar. Het heeft me 30 jaar gekost om het te doen, maar we zijn er eindelijk.

Wat betreft het vertellen van dat verhaal, realiseerde ik me dat dit idee van internet echt goed werkte met het concept van Schoonheid en het beest in die zin dat ze beide in zekere zin deze dualiteit delen. In Schoonheid en het beest, het beest heeft duidelijk deze zeer wrede en gewelddadige buitenkant, maar wat erin zit, is heel anders. Op een vergelijkbare manier, met de uitvinding van internet, hebben wij als mensen de versie van onszelf die in werkelijkheid bestaat en een andere projectie die op internet bestaat. Dus er is een soortgelijke dualiteit aan de gang, en ik dacht dat het verhaal, en veel van die thema’s, zouden werken en naar voren zouden komen.

Dus wat was het oponthoud? Was het gewoon de juiste manier vinden om dit verhaal te vertellen?

In sommige van mijn eerdere werken heb ik geprobeerd bepaalde concepten uit Schoonheid en het beest, maar dit is de eerste keer dat ik het echt bewust naar dit niveau bracht en zei: “Dit is een directe inspiratie.” Neem bijvoorbeeld, Wolf kinderen, waar we een wolvenman hebben die verliefd wordt op een vrouw, of recenter Jongen en het beest, wat een beetje lijkt op een Schoonheid en het beest verhaal verteld door een vader en zoon. Ik denk dat er een paar herhalingen zijn geweest in mijn filmografie waarin ik het probleem probeer te onderzoeken, maar ik zou zeggen dat dit de eerste keer is dat ik er echt voor ben gegaan.

Een andere reden waarom het 30 jaar duurde, is dat veel van de verschuivingen die om ons heen in de wereld plaatsvonden – we kunnen teruggaan naar Disney’s interpretatie van 30 jaar geleden, of zelfs verder teruggaan tot 1946 toen Jean Cocteau zijn interpretatie deed, of nog verder terug naar de originele werken – er zijn veel veranderingen in onze samenleving geweest en ik vond dat de interpretatie op dezelfde manier moest worden bijgewerkt voor een ander publiek en een andere sociale context. De definitie van schoonheid leek voor mij heel anders als je het terugvoert naar het oorspronkelijke werk, dat een heel specifiek idee van schoonheid was en een zeer door mannen gedomineerd perspectief. Er leken maar een paar manieren te zijn waarop vrouwen alle vakjes konden aanvinken van wat het betekende om mooi te zijn.

In Disney’s versie 30 jaar geleden, denk ik dat ze het idee van de dualiteit van het beest echt hebben verkend. Maar vandaag denk ik dat dualiteit verder gaat en heel erg van toepassing is op dit concept van schoonheid waarbij de hoofdpersoon bepaalde obstakels moet overwinnen om kracht te krijgen en zichzelf bijna kracht te geven, en in veel opzichten is de manier waarop ze deze kracht uitoefent in en op zich al een heel mooi gezicht.

Met U, de virtuele wereld in de film, hoe was het om uit te zoeken hoe dat eruit zou zien en zou functioneren? Wilde je iets dat plausibel aanvoelde, waar kijkers zich mee konden identificeren met alle technologie die ze in hun leven gebruiken, of ging je voor iets meer futuristisch en sci-fi?

In de afgelopen 20 jaar denk ik dat het internet zeker veel is veranderd, en als je naar enkele van mijn eerdere films kijkt – Digimon in 2000 en Zomer oorlogen in 2009 – toen ik probeerde visueel uit te drukken wat er in dit concept van internet zit, koos ik een veel meer witte achtergrond met veel kleuren die eruit sprongen. Het voelde heel uitnodigend, het voelde erg uitgestrekt en onvolledig, alsof het de grens was. Een blanco canvas, zo je wilt. Het was niet alleen een ruimte voor jongens, het was open voor vrouwen, jongere generaties, iedereen die iets bij te dragen had.

Maar, zoals we eerder hebben besproken, het internet is behoorlijk veranderd en komt veel dichter bij de realiteit. Dus toen we nadachten hoe we dat moesten uitdrukken, dat vastleggen in een visueel medium, kwamen we uit bij wat je ziet in U, deze ruimte die niet noodzakelijkerwijs een boven- of ondergrens, een links of een rechts heeft. Het zit vol met deze wolkenkrabberachtige structuren. Het voelt wat krapper aan. Niet zo open als in mijn vorige films. Het voelt echt als het centrum van deze wereld, en het is moeilijk te zeggen waar de horizon begint en waar hij eindigt. Dat was de visuele vertaling van waar internet volgens mij in is geëvolueerd.

Is dat hoe je je voelt als je op internet gaat? Gewoon overweldigd?

Ik voel me misschien niet meer zo opgewonden als vroeger, toen ik op internet ging om iets te zoeken en er was een gevoel van ontdekking of iets nieuws dat ik al lang niet meer had gevoeld. Het heeft zeker het gevoel een grens te zijn, of deze werkelijk enorme open ruimte, verloren, hoewel misschien de metaverse die leegte zal vullen en de nieuwe grens zal worden. Ik heb wel een beetje medelijden met de jongere generaties, want het is jammer dat er niet zo’n grote grens is, en er moet een soort revolutie komen, denk ik, in de internetruimte zodat deze generaties innovatie kunnen blijven stimuleren en de status-quo.

Belle

Afbeelding: GKIDS

Als je kijkt naar deze metaversen of virtuele werelden – de werelden die nu bestaan ​​of de werelden waarover bedrijven praten in de toekomst – ze zijn altijd erg commercieel gedreven. Ze zijn beplakt met advertenties en dingen om te kopen. Daar is niet veel van in U, afgezien van enkele vermeldingen van sponsoring. Ik ben benieuwd of dat opzettelijk was, en waarom je die kant op ging?

Het internet is in veel opzichten deze nieuwe globale wereld, en ik denk dat het een weergave is van hoe een globale wereld eruit zou kunnen zien, waar talen en grenzen niet zo’n grote rol meer spelen. U is bedoeld om die gevoeligheid echt vast te leggen.

Maar in sommige opzichten vraag ik me af of het echt mogelijk is bij dit idee van een echte geglobaliseerde internetruimte, en dat sluit aan bij de commercie ervan. Op dit moment wordt het internet echt sterk beïnvloed door Google, Amazon, Facebook en Apple, de megabedrijven. Het zijn in veel opzichten wereldwijde bedrijven, maar tegelijkertijd zijn het zeer westerse of in de VS gevestigde bedrijven die bepalen welke richting het internet opgaat. Ik geloof echt dat we een soort entiteit, ruimte of realiteit nodig hebben die de behoeften van het bedrijf kan overstijgen.

Zelfs in U maakten de social media iconen deel uit van dit nieuwe U-couplet. De verschillende sociale-medianetwerken of bedrijven maken dan deel uit van dit platform, niet degenen die het creëren. Ik geloof echt dat die sprong moet worden gemaakt voordat we deze geglobaliseerde wereld hebben die we voor ogen hebben.

Hoe was het om deze film over een wereldwijde, virtuele wereld te promoten en al die bedrijven waar je het net over had te zien zeggen: “We willen er zelf een bouwen”?

Ik had zeker niet verwacht dat Facebook hun naam zou veranderen tijdens onze promotiecampagne. In sommige opzichten probeerde ik iets weer te geven dat een beetje in de verte was, maar wat fictie leek, wordt echt realiteit. Die verschuiving is zeker heel interessant dat het in realtime gebeurt, aangezien deze film zich over de hele wereld verspreidt. Ik denk dat er nog een klein beetje te gaan is om jezelf onder te dompelen in een wereld zonder VR-bril, er is nog een klein gat, maar ik denk dat de toekomst in die richting lijkt te gaan. Misschien zullen veel van de problemen die in de film naar voren zijn gekomen, een rol gaan spelen terwijl we deze overgang blijven maken. Dus hopelijk zal het op die manier tot het publiek spreken als we naar de volgende fase van internet gaan.

Belle zal op 12 januari worden vertoond in geselecteerde IMAX-theaters in de VS, voordat ze op 14 januari breder worden geopend.



Original Source

Related Posts

Leave a Comment

SUBSCRIBE FOR FREE XBOX GAME PASS

Subscribe to our weekly newsletter & Get chance to win free Xbox Game Pass and never miss the latest product or our exclusive offers.

Ads Blocker Image Powered by Code Help Pro
Ads Blocker Detected!!!

We have detected that you are using extensions to block ads. Please support us by disabling these ads blocker.

Refresh